高亢激越 ─ 陕西地方戏曲

陕西省地方戏曲种类繁多，现存戏种逾二十个，秦腔、碗碗腔、眉户、关中道情等陕西本土剧种各具特色，并蕴含丰富的文化色彩，其中秦腔、碗碗腔及眉户均被列入国家级非物质文化遗产名录。

碗碗腔

碗碗腔是陕西较有影响力的地方剧种之一，流行于陕西大荔、渭南、西安、山西一带。由于演出时以小铜碗作主奏击节而得名。

艺术特色
碗碗腔唱腔浓郁，生旦戏唱词典雅，音乐优雅悠扬。剧目繁多，剧本文词雅俗共赏。初时碗碗腔一直以皮影形式演出，当时并无行当之分，只有男女之别，主要依靠演唱者不同的唱法来塑造人物个性。直至后期正式搬上舞台，才发展了生旦净丑等行当，演唱时真假声混合通用，通常吐字用真声，而拖腔多用假声，形成别树一帜的唱腔旋律。

经典剧目《金琬钗》
故事讲述风流倜傥的才子崔护落第后郊游，与少女桃小春一见钟情，双方以金钗作定情信物。此剧于20世纪五十年代由陕西省戏曲研究院进行首演，旋即受到热烈欢迎，成为碗碗腔中的经典之作。

秦腔

秦腔是古老的陕西地方剧种，距今已有逾千年历史，被喻为中国梆子声腔的鼻祖，至今仍广泛流行于中国西北部地区，如甘肃、青海、新强、宁夏等地。

艺术特色
秦腔戏曲风格慷慨豪迈、高亢激越，而唱腔宽音大嗓、浑厚雄壮，配以富于夸张却朴实的表演风格，形成独特的艺术性。其唱腔分为「板路」及「彩腔」，板路均用真嗓演唱；而彩腔则假嗓高八度演唱，多用以表现出人物激荡情感及剧情起伏跌宕。此外，演唱中亦有欢音及苦音之分，演出同时带悲壮激昂、亦兼具轻柔细腻，此正是秦腔广受喜爱的原因之一。

乐器
秦腔的伴奏有文场及武场之分，文场乐队主要以管弦乐组成，用于为演唱进行伴奏，主奏及领衔乐器是板胡，负责带动全乐进入演奏；而武场则以打击乐为主，用于配合演员的身段动作，使起止明确，亦有烘托情绪及渲染气氛的作用，常用梆子作击节乐器，板鼓作主奏乐器。

关中道情

关中道情又名「长安道情」，主要以道教故事为题材，通过唱词诵经，演绎道中情理以命名。起始于唐代中晚期，盛行于长安及其周边一带的关中地区。初时演出形式主要是众人席地围坐演唱，清朝时渐渐受秦腔影响，表演由围桌坐唱转为广场踏席，后期更融合皮影元素，使演出愈趋丰富。

艺术特色
关中道情唱腔以板式变化体为主，使用的特色乐器有渔鼓、简板及三才板，配以梅笛、三弦、板胡等乐器敲拉弹唱。演唱时会运用帮腔（又名「嘛韵」或「拉坡」），即主唱演唱四句，众人于尾句作一帮腔，藉以烘托气氛、渲染环境、营造高潮，此乃唱腔上的一大特点。

经典剧目《隔门贤》
故事讲述年三十晚度除夕，饥寒交逼的李小喜到未婚妻芙姐家欲告借粮，幸得芙姐贤慧谅解并暗地接济。小喜欲离府之际被岳父岳母撞见，小喜道出情由，获全家赠粮送衣解困。《隔门贤》早于20世纪五十年代被改编并搬上舞台，此剧剧情紧凑、主题健康温馨，上演后好评如潮，至今仍历演不衰，并成为关中道情的经典剧目。

眉户

眉户亦称为「迷糊（胡）戏」、「弦子戏」、「曲子戏」，或文人学士会称之为「清曲」，是陕西主要剧种之一。眉户于清朝时期形成，流行于陕西关中地区一带。眉户音乐建基于民间歌谣，并经过历代戏曲艺人及乐师加工而成，其题材主要日常生活为基调，朴实自然地演绎百姓生活，因而广受欢迎。

演变
眉户的早期演出以「地摊子」坐唱清曲为主，内容多讲述民间生活故事。由于演全本戏的花费较大，因此地摊子艺人一般演出形式多为折子戏。后来演出形式逐渐由唱曲发展成小戏，初时多与社火及秧歌等同台演出，经过长期酝酿，眉户戏亦逐步登上舞台，成为男女角齐全的独立演出。

艺术特色
眉户演出生活化，表演服饰简朴，演员动作真实，唱词通俗易懂，人物性格风趣活泼，加入传统故事的内容作联唱，并配合委婉细腻、悠扬动听的唱腔，使眉户得以被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。

参考资料：
照片及部份资料由陕西省戏曲研究院提供
陈锋仪：《陕西旅游》，陕西人民出版社，2005
焦文彬、阎敏学：《中国秦腔》，陕西人民出版社，2005
郭永锐：《眉户戏研究综述》， 2006
苏洁：《千年绝响—长安道情、古乐简介》，2006
郭永锐：《眉户戏源流与发展略论》，2007
陈彦：《陕西省戏曲研究院剧作选》第九卷，陕西人民出版社，2008
陈彦：《陕西省戏曲研究院理论文集 3 耕耘集 : 庆祝陕西省戏曲研究院建院
七十周年系列丛书》，陕西人民出版社，2008
权建国：《长安道情渊源及其他》，2011
纪红：《秦腔》，泰山出版社，2012
唐容：《三秦戏苑》，现代出版社，2014
中国现代文学学会：《中国现代文学半年刊第29期(POD)》，独立作家－
秀威代理，2016